女人別哭、真情的阿潘

那天無意之間，在唱片行看到阿潘的《真情女人》，頓時喜出望外，毫不猶豫的拿到櫃檯付錢，心中還彷彿有把聲音在告訴我：“終於擁有了。”

前年初，讀到她在台北舉行出道20年的《行雲二十》演唱會的報道，多麼心痛自己身為她的忠實歌迷，無法親身到場欣賞，記得當時搬出好多她的專輯重溫舊夢，彌補心底“創傷”。

去年尾阿潘在台北再辦“2005年演唱會”，同樣沒有辦法觀賞，只能聽歌止渴，盼望終有一日，她會來馬來西亞開唱。

不是沒有看過她的現場演唱，但就是因為看過，體驗過她唱現場的魅力和誘惑，才會渴望看到和聽到更久。

很少人會了解和體會我的這種心情，畢竟聽阿潘聽了二十多年，擁有她大部分個人專輯，那種過程經過歲月的薰陶，逐漸沉澱為生命的一部分，再也無從割舍。

每回阿潘推出新專輯，自然就會買下收藏，只可惜近年來她的專輯在本地越來越難找到，而恰巧這幾年根本沒有機會到台灣，沒有辦法買到她近年的專輯。

買到《真情女人》後，還差2003年的《舊情人》及　2004年的《情歌》這兩張，但心里卻不急，年紀漸長，也比年少時期磨出多一點耐性，知道總有一天有機會擁有。

另一方面，也是因為雖然渴望聽到潘越雲的新專輯，但卻不期望會有太大的驚喜。

《真情女人》是個很好的例子，監製人雖是沈光遠，但製作人小元卻無法充分掌握阿潘的特質，整張專輯情歌的風格明確一致，阿潘唱起歌來保持一貫水準，雖然歌曲本身無法讓人留下深刻印象。

最討好的是風格較為強烈的《芝加哥—台北》，最大的敗筆是改編喜納昌吉的日本曲《花》（周華健曾改編且紅極一時的《花心》原曲），唱功無需質疑，就是聽起來感覺怪怪。

其實，我很不忍心這麼說，但想到有阿潘當年六張半專輯（半張是和齊豫合作的《回聲》）選入《台灣流行音樂百張最佳專輯》，就不得不這麼苛求；離開高峰時期的阿潘，缺乏的是能夠發揮她的長處且要跟上時代的製作人，比如當年的李宗盛、小蟲和陳昇。

不過，我知道，不論怎樣，只要阿潘推出新專輯，我就會著魔般的乖乖買下，絕對不吭一聲。

在生命的旅程中，幸好有潘越雲陪伴，一個我多年來無法忘情的名字。