藍色的海洋、寂靜的森林

這張專輯的名稱叫做《SILENCE寂靜》。
朋友見到專輯名稱的即時反應是：“都叫寂靜，還听什么！”，可是“SILENCE”也有靜下來之意，這應該才是專輯的本意。
初時是被封面的藍色和鯨魚吸引，陽光穿透海面洒下海底，金箭般的照射在鯨魚的尾部，單只看著封面的海藍色，心情立即可能寂靜下來。
雖然一些時候，當心情如風吹樹葉時的煩燥時，什么音樂都不管用，但許多時候，不安或者是欠佳的心情，是可以被好的音樂撫平的。
《SILENCE》正是這么一張音樂，我的目的也在于此，在寂靜的深夜，或是陽光普照的午后，可以讓心情徜徉在廣闊無涯的海洋怀抱中。
專輯是鋼琴演奏精選輯，選了15首名曲，有貝多芬、沙提、蕭邦、德布西、舒伯特和巴哈，鋼琴演奏家包括以演奏蕭邦見長的Alexander Brailowsky (1886~？)、20世紀最偉大鋼琴家之一的Rudolf Serkin(1903~1991)、法國鋼琴大師Robert Casadesus(1899~1972)、Daniel Varsano和其他等，都非等閑之輩。
這倒真的是大出我原先所料，因為專輯外的目錄只寫著曲目，并沒有列出演奏家的名字，使我以為可能只是一般的古典音樂錄音，算是意外惊喜。
這几天听著音樂，都躺在床上，什么都不做，或者只是讀著養蘭相關的書，讓音樂輕輕的触摸著我的肌膚，讓時間隨著音樂輕輕的跳躍著，天色就暗了下來。
有人形容Serkin演繹貝多芬：“那种迫人气勢和凝聚力，讓人透不過气來；走在台上時還好像糊里糊涂，甚至有點害羞畏怯似人，可是一坐在琴凳，就好像著了魔，手舞足蹈的彈奏，而且不時發出哼唱的聲音。”，我當然沒有這么高層次，但是只是純粹的享受音樂，還是懂得的。
曲目計有蕭邦的<圓舞曲>、沙提的<裸体歌舞第1曲>和<裸体歌舞第3曲>、舒伯特的阿佩喬尼大提琴奏鳴曲、貝多芬的第8號鋼琴奏鳴曲<熱情>等名曲的片段。
硬紙皮制成的封套內頁寫著：“如此深色的樂器可發出如此晶瑩剔透的聲音，簡直是魔術。如此一個人突然成為鋼琴家，簡直是奇跡。”，這是Walter Wilhelmberg說的，Pierre Jeanlenoir 則說：“鋼琴繪出來自另一個世界的無盡聲音，使心愛的和消失的聲音重現。”，法文和英文版本并列著，彌漫著詩情畫意，你看到畫面了嗎？
我覺得這种設置主題的精選輯手段极為高明，讓人立即掏錢買下，尤其是CD封套的設計，打開是一尺多長的海洋圖像，陽光照在海面上，粼粼波浪，加上海洋部分地區的深邃的藍色，多么賞心悅目的顏色，仿佛就听見海浪的聲音響在耳邊，可以內心還是覺得海洋的寂靜。
海浪的聲音可能只是海洋想讓人知道和了解的心事，我們可听得懂？
我喜歡藍色，喜歡海洋和森林的寂靜。

前生今世、夢中的橄欖樹

每個人或許都會极度盼望，終有一天可以到那遙遠的地方去，穿越遼闊的草原，渡過山間輕流的小溪，在陌生又熟悉的都市居住，或者獨自一人，或者和愛人攜手共往，可能純粹只是因為心中藏著夢想，自覺或不自覺，流浪的夢。
很莫名，無從解釋，可是想想，旅游其實還不就是短暫的自我放逐， 如果說是比較有規划的流浪方式，也不為過。
很小的時候，听著齊豫的<橄欖樹>，看著三毛的書，覺得流浪是再也浪漫不過的事，天經地義，哼唱著：“不要問我從那里來，我的故鄉在遠方，為什么流浪，流浪遠方流浪……”，幻想著未來長大后，也會有這么一天，能夠在异膚异溫异言的國度里，尋找我夢中的橄欖樹。
仿佛上輩子還未完成的事，需要在這輩子完成。
喜歡齊豫的歌，喜歡她的穿著，仿佛也是上輩子的事，生來就熟悉她的歌，每一首都會哼唱几句，試想，當我年少不識愁滋味的時候，已會哼唱：“前世的鄉愁，鋪展在眼前，啊~~~，一疋黃沙万丈的布，當我當我，被這天地玄黃牢牢捆住，漂流的心，在這里慢慢，慢慢一同落塵。”
哈！那時候怎么會明白，什么叫鄉愁，什么叫漂流，什么叫落塵，可是哼唱著哼唱著，就明白了，可是不得不感嘆，時光為何沒有打個招呼，就走了。
唸書時，齊豫最愛穿梭在開滿了橘紅色木棉花的羅斯福路上。雖然，此時此際的羅斯福路已不再有那初春還秋的浪漫了，不過仁愛路上的濃密蒼鬱，風吹過樹梢時的沙沙聲聽起來也很舒服。
自從《橄欖樹》開始，她輕柔的嗓音於是乎就成了我們對成長及鄉愁的寄託，齊豫～一位有著吟唱詩人般氣質般，卻有著開朗愛笑個性的女歌手。
這似乎不太搭軋的起來，但就像大家都認為她是民俗風格穿著的最佳代言人，但她本人卻覺得隨心所欲的穿著才是她的最愛，但這就是齊豫，一個真性情卻又對音樂狂熱的女子。

《橄欖樹》：齊豫